Audeze habla con el músico y productor electrónico David Christophere de Rabbit in the Moon

Rabbit in the Moon es un acto intenso que mezcla música de baile electrónica cinematográfica con diseño de sonido combinado con una inolvidable presentación en vivo. Muchos prefieren su estilo de música electrónica por ser original y atemporal. Hablamos con David, quien se encarga de gran parte de las tareas musicales y de producción de la banda.

 

"Como la mayoría de los productores/mezcladores, tienes varios monitores para mejorar tu trabajo, pero Audeze no solo es tan bueno, sino que puede acompañarte y hacer que tu hotel o los estudios de tus colaboradores siempre se sientan como casa..."  - Conejo en la luna
Esta es nuestra conversación con David:
¿Puedes elegir algún favorito de tu trabajo del que estés particularmente orgulloso?

Hemos trabajado con tantos artistas increíbles, pero uno de mis favoritos fue al principio de mi carrera. Fue que Butch Vig nos llamara para remezclar su nueva banda Garbage. Según cuenta la historia, estaba conduciendo por Los Ángeles escuchando la radio y alguien puso un remix que hicimos para Sarah McLachlan. Llamó a la estación de radio y preguntó quién hizo este remix, porque odiaba a Sarah McLachlan, pero quienquiera que haya hecho este remix hizo que le gustara y necesitaba trabajar con ellos. Terminé haciendo tres canciones diferentes para ellos y usaron una parte de un remix como introducción para su show en vivo. Fue una experiencia increíble.

¿Cómo definiría su papel principal en la mayoría de los proyectos en los que trabaja?

Desde nuestros inicios, siempre he escrito, producido, diseñado y mezclado nuestra música y remixes. A partir de ahora incorporamos más colaboraciones con productores, cantantes y músicos para desafiar y progresar en nuestro sonido original. Todavía hago mi propio trabajo en solitario y remixes también. Trabajo con otros artistas y cantantes para ayudar a producir o escribir su música y, al mismo tiempo, ayudar a encontrar su sonido característico.

¿Cómo empezaste en la producción de música/audio?

Simplemente me sumergí. Toqué el piano cuando era niño y mi amor por los sintetizadores me llevó a algunas bandas. Algunas de estas bandas hicieron discos y trabajamos con ingenieros en los estudios. Acabo de aprender cosas de mirar y hacer preguntas. Obtendría comentarios positivos de los profesionales sobre la calidad de mis oídos y mis elecciones al mezclar. Eso me dio la confianza para seguir aprendiendo y mezclando por mi cuenta...

¿Puedes nombrar algún factor que sientas que influyó mucho en el curso de tu vida musical? ¿Héroes, modelos a seguir, momentos, interacciones, etc.?

Creo en conseguir ese descanso fortuito que puede ocurrir más de una vez en tu carrera. Héroes, hombre tantos. Pero uno de mis momentos favoritos fue cuando me mudé a Los Ángeles por primera vez en 2006. La primera semana que estuve aquí me pidieron que grabara algo de música para un videojuego del que Nile Rogers era director musical. Ya estaba en la nube 9, sabía quiénes éramos y preguntó por nosotros. Cuando terminó la pista, quería que nos reuniéramos con él en la casa de Dweezil Zappa, que es la antigua casa de Frank Zappa con un estudio. Cuando la pista comenzó a reproducirse en los monitores del estudio, Nile se emocionó porque escribí este arpegio genial... tenía una especie de swing funky. Instantáneamente tomó su guitarra y comenzó a improvisar con ella. Me quedé impresionado al ver su don musical de la creación en vivo sobre algo que escribí. Definitivamente un hermoso momento que nunca olvidaré. Como artistas conectados por el sonido, vivimos para esos momentos.

¿Puede describir brevemente un momento de frustración de su trabajo anterior y lo que pudo haber hecho para superar los obstáculos? ¿Lo abordarías de manera diferente ahora?

Yo diría monitoreo. No hay nada peor que sentir que tus mezclas no se traducen fuera de tu estudio. Siempre he visto estudios que tienen 3 o 4 pares de monitores y pienso… eso es un poco excesivo ¿eh? Pero no, en realidad es útil usar diferentes monitores y auriculares para completar una mezcla de traducción adecuada.

¿Hay algún equipo al que recurras más cuando trabajas en un proyecto? ¿Cuáles son algunas de tus herramientas/instrumentos favoritos recientemente?

He estado usando complementos UAD durante más de 15 años, que son geniales. Izotope siempre es imprescindible en los procesos de finalización. Un nuevo favorito que debe tener últimamente es Oaeksounds soothe2 and spiff. Uno es un supresor de resonancia dinámica y el otro funciona en el control de transitorios. Hombre, esos son mágicos cuando solo necesitas limpiar esas resonancias de sonido áspero no deseadas o controlar el golpe de tu mezcla. Con toda esta nueva tecnología de algoritmos, es emocionante ver dónde estará la mezcla y la masterización en otros 5 años... Mi otro ingrediente secreto es mi Avalon 747sp. Me encanta lo que aporta a mis mezclas... Simplemente se sienten mejor después de probar esa caja.

¿Tiene alguna palabra de sabiduría para las personas que podrían aspirar a un camino similar para sus propias carreras?

La gente siempre dice, hazlo tú. Pero eso no siempre es tan fácil cuando estás empezando. Digo que copie al máximo a sus héroes, y eventualmente se descubrirá a sí mismo en el centro de eso. Ser capaz de imitar y sonar como tus héroes te ayudará a perfeccionar tus habilidades de solo hacer el trabajo técnico que se necesita para escribir canciones y producir música. Entonces tendrás las herramientas para crear cualquier cosa que tu imaginación desee.

¿Cuánto tiempo llevas trabajando con auriculares y cómo los usas normalmente en tu flujo de trabajo?

Al ser un artista que da espectáculos y viaja todo el tiempo, los auriculares se convirtieron en una necesidad. Nadie con quien estés sentado en un avión quiere escuchar la increíble nueva pista que estás creando repetida durante 5 horas... jajaja. Así que no solo tienes que encontrar alguien en quien confíes mientras mezclas en el estudio, sino también alguien en quien puedas confiar cuando no puedas estar en tu propio estudio y tengas que producir y mezclar sobre la marcha.

¿Cómo han afectado a su trabajo los auriculares Audeze?

Cambio de vida, cambio de Mobile Mix. Como la mayoría de los productores/mezcladores, tienes varios monitores para mejorar tu trabajo, pero Audeze no solo es tan bueno, sino que puede ir contigo y hacer que tu hotel o los estudios de tus colaboradores siempre se sientan como en casa...

¿Puede decirnos en qué ha estado trabajando con ellos hasta ahora?

He estado completando música para mis propios esfuerzos en solitario, así como música nueva para el próximo episodio de Rabbit in the Moon en Insomniac Records Los Ángeles...

Cuando era niño antes de saber qué eran los auriculares, tomaba los parlantes estéreo de mis padres y los colocaba en el piso de mi sala de estar y me acostaba entre ellos para sentir que estaba viviendo en el sonido. Ahora que uso Audeze LCD-X, siento que he llegado al punto de partida de la maravilla y la magia de esa experiencia de audio. En lugar de probar mis mezclas en autos, simplemente las pruebo en el piso.

.