Ayanna Depas es una ingeniera de grabación ganadora de un premio Grammy que reside en Nueva York. Ha trabajado con artistas como Dave East, H.E.R. y Mary J. Blige. Ayanna también es la fundadora de la batalla anual de ritmos Clash of the Beatmakers, donde los productores de música compiten frente a jueces de la industria y espectadores por premios en efectivo.

Esta es nuestra conversación con Ayanna:

¿Puedes elegir algún favorito de tu trabajo del que estés particularmente orgulloso?

Estoy orgulloso de muchos de los hitos que he alcanzado hasta ahora, pero si Tenía que elegir un favorito, sería el H.E.R. EP homónimo. Pude presenciar todo el proceso creativo desde la escritura hasta la producción y la mezcla. Mi contribución como ingeniero y el arduo trabajo del equipo resultaron en un premio Grammy, haciendo de la experiencia una de las más gratificantes e invaluables de mi carrera.

¿Cuál es el mejor lugar para que los nuevos en su trabajo se familiaricen con lo que hace?

Puede visitar mi sitio web para aprender todo sobre mí y descargue cualquier kit de bucle genial que tenga disponible. También puedes seguirme en Instagram para entrevistas en tiempo real, eventos y más.

¿Cómo definirías tu papel principal en la mayoría de los proyectos en los que trabajas?

Mi papel principal como ingeniero de grabación y mezcla es ayudar a los artistas y productores a dar vida a su visión. Ellos proporcionan el modelo y yo lo mejoro.

¿Cómo empezaste en la música?

Cuando estaba en la universidad, mi amigo y yo asumimos el papel de mánager de mi primo, que rapeaba en ese momento. . Reuníamos el poco dinero que teníamos y reservamos tiempo de estudio. Con el paso del tiempo nos dimos cuenta de que el sonido no era suficiente y eso fue lo que me inspiró a estudiar ingeniería profesionalmente. Honestamente, antes de esa experiencia, nunca supe lo que era un ingeniero de grabación.

¿Puedes describir brevemente un momento de frustración de tu trabajo anterior y lo que pudiste haber hecho para superar los obstáculos? ¿Lo abordarías de manera diferente ahora?

Una vez le envié una mezcla a un artista para que la revisara y me dijeron que querían que coincidiera con la pista de referencia. Esto fue un desafío porque no conocía la pista de referencia y estaba muy feliz con la mezcla que hice. Para mantener satisfecho al artista, nos sentamos juntos y reeditamos la pista. Al día siguiente, el artista cambió de opinión y decidió quedarse con mi mezcla original. Lo que aprendí de esta experiencia es preguntar siempre por adelantado si existe una pista de referencia. También me gusta tener una conversación con el artista para poder tener una mejor comprensión de su visión de la canción y siempre hacer un "Guardar como" lol. Descubrí que estas cosas menores ahorran mucho tiempo al final.

¿Hay algún equipo al que recurres más cuando trabajas en un proyecto? ¿Cuáles son algunas de sus herramientas/instrumentos favoritos recientemente?

En estos días me encuentro trabajando mucho más en la caja. La tecnología de los complementos ha avanzado tanto en los últimos 10 años o más que realmente se puede obtener una gran combinación utilizando únicamente complementos. Mi empresa de complementos preferida en este momento es Acustica. Sus complementos pueden ser un poco pesados ​​para la CPU, pero nunca hago una mezcla sin usar al menos uno de ellos.

¿Tiene alguna palabra de sabiduría para las personas que podrían aspirar a llegar a donde usted está en sus propias carreras?

Yo diría que la resiliencia es clave. Al menos en mi experiencia. Sigue trabajando para perfeccionar tu oficio y confía siempre en tus oídos. Conéctese con la mayor frecuencia posible porque, lamentablemente, el talento no siempre es suficiente.

¿Cuánto tiempo lleva trabajando con auriculares y qué lo inspiró a comenzar a incluirlos en su flujo de trabajo?

He estado usando auriculares desde las primeras etapas de mi carrera. Uno porque así es como escuchará el consumidor promedio, y dos porque realmente puedo tener una idea de la imagen estéreo y cómo la usé en mi mezcla. Especialmente cuando se trata de paneo.Al mezclar estás creando una experiencia y no quieres que las cosas se sientan fuera de lugar

La percepción de claridad y profundidad de los auriculares LCD-X es un sueño hecho realidad. No solo puede tener una idea real de la imagen estéreo de su mezcla, sino que la precisión general de su respuesta de frecuencia y traducción de graves es inigualable.

¿En qué ha estado trabajando desde que obtuvo sus LCD-X?

Recientemente he estado trabajando con un artista independiente llamado J Dollaz.
También he estado trabajando con el rapero/productor/compositor Crystal Caines.

Esperemos que ambos publiquen en lo que hemos estado trabajando en un futuro cercano.

.