Jacob Bunton es un compositor, autor de canciones, productor y multiinstrumentista ganador del premio Emmy de Birmingham, AL. Sus créditos incluyen a Mariah Carey, Steven Tyler, Smokey Robinson, Akon, The Doors, The X-Men, Becoming, The Improbable Candidates y muchos más. ¡Jacob también tiene una colección de zapatos realmente impresionantes!

Esta es nuestra conversación con Jacob:

¿Puedes elegir algún favorito de tu trabajo del que estés especialmente orgulloso?

Al crecer, había tantas bandas y artistas que amaba. He llegado a trabajar con muchos de ellos en este punto, y siempre es surrealista. Uno de mis momentos favoritos fue cuando estaba grabando con Steven Adler de Guns N Roses. Escribí y canté la voz principal en su álbum en solitario "Back From The Dead". Slash tocó la guitarra principal en una canción llamada "Just Don't Ask" y en un momento del estudio, me quedé sentado pellizcándome pensando que realmente estaba sucediendo. Al crecer, tenía carteles de GNR en mi pared, así que fue muy surrealista. Otro proyecto del que estoy particularmente orgulloso es The Doors. Me pidieron que hiciera versiones cinematográficas y reinventadas de algunas de sus canciones más importantes para películas. Todavía tengo el primer mensaje de voz que Robbie Krieger me dejó para hablar sobre su partes de guitarra. Ese fue un proyecto muy divertido. He tenido suerte y he trabajado con algunos de los artistas pop más grandes del planeta, pero siempre son las bandas de rock icónicas las que son más surrealistas para mí. Al final del día, me encantan todos los estilos de música, soy un friki de la música.

¿Cómo definirías tu papel principal en la mayoría de los proyectos en los que trabajas estos días?

Mi función principal varía según el proyecto. Por ejemplo, estoy produciendo, escribiendo y tocando todos los instrumentos en el nuevo disco de Matt Goss. Matt ha vendido más de 20 millones de discos en todo el mundo, y este disco es su regreso al pop. Ha estado haciendo música de big band durante los últimos años, por lo que este es un disco emocionante para hacer. Además, estoy escribiendo y cantando para el guitarrista de Motley Crue Mick Mars. Este es el primer álbum en solitario de Mick, y mi papel es solo escribir y cantar. Michael Wagener (Metallica, Motley Crue, Ozzy Osbourne) produjo el disco con Mick. Además, estoy componiendo la música de la nueva película de Bruce Willis "Out Of Death", y mi papel es el de compositor. También mezclo muchos proyectos, por lo que mi función cambia constantemente.

¿Cómo empezaste en la música? ¿Qué tipo de música escuchabas mientras crecías y cómo ha progresado?

Empecé muy temprano. Había un viejo piano destartalado en la casa de mi abuelo. Mi mamá me sentaba al piano antes de que pudiera caminar, y yo simplemente lo golpeaba. Un día se dio cuenta de que comencé a elegir melodías para los comerciales que se ponían de fondo en la televisión. Siempre estuve obsesionado con la música, y nunca hubo dudas sobre lo que quería hacer con mi vida. Mis bandas favoritas eran bandas de New Wave y Heavy Metal como Guns N Roses, Motley Crue, Duran Duran y Depeche Mode. Compré mi primera guitarra cuando tenía 11 años. Corté algunos jardines en mi vecindario y ahorré $60 para comprarlo en una tienda llamada Highland Music en Birmingham. Highland Music es una de las mejores tiendas de música del mundo y el propietario, Don, siempre se ha ocupado de los músicos locales. ¡Después de tener mi guitarra, escuchaba todo!

Tenía un estéreo portátil y simplemente navegaba por el dial de la radio y tocaba junto con todo. Empecé a escribir canciones de inmediato. Tenía un par de amigos, Ben Trexel y Jason Elgin, que grababan mis demos. No podría haberlo hecho sin ellos. Envié las demostraciones a todos. Yo era implacable; desde que me despertaba hasta que me acostaba, escribía canciones y las enviaba. Un artista llamado Poe consiguió mi demo para Atlantic Records, y esa fue mi primera gran oportunidad. A partir de ahí, Randy Jackson y John Kalodner de Columbia Records me dieron grandes oportunidades.He sido muy bendecida y estoy muy agradecida

¿Puedes nombrar algún factor que sientas que influyó mayormente en el curso de tu vida musical? ¿Héroes, modelos a seguir, momentos, interacciones, etc.?

Hay tantos. No estaría donde estoy sin la ayuda de algunas personas verdaderamente increíbles. Todos los que mencioné anteriormente fueron factores importantes en mi vida y carrera. No tengo una educación formal, pero siempre digo que mi escuela de música era un lugar llamado The Nick en Birmingham, AL. Aprendí todo viendo programas allí. Dos artistas que vi tocar allí, James Hall y Dada, cambiaron mi vida. Después de verlos tocar, la composición de canciones hizo clic y tuvo sentido. Pude poner un visual con las estructuras de las canciones y todo cambió. Los dueños de The Nick, Dan Nolen y Pam Stallings son personas absolutamente increíbles. Contrataron a todas mis bandas y siempre me han dado un escenario para tocar. Casi todos los showcases que hicimos para sellos estuvieron allí.

¿Puedes describir brevemente un momento de frustración de tu trabajo anterior y lo que pudiste haber hecho para superar los obstáculos? ¿Lo abordarías de manera diferente ahora?

Tengo momentos de frustración en casi todos los proyectos que hago. Sin embargo, eso no es algo malo. Cada vez que intentas mejorar y evolucionar continuamente, te encuentras con situaciones de las que tienes que salir. Siempre es más fácil seguir una plantilla o simplemente seguir haciendo lo que es fácil, pero eso es aburrido. Una cosa que solía hacer era nunca tomar descansos. Me frustraba mucho porque me quedaba atascado en una estrofa, un estribillo o una mezcla. Me di cuenta de que si tomo descansos y doy un paseo, cuando vuelvo, todo encaja. A veces tienes que alejarte para ganar perspectiva.

¿Hay algún equipo al que recurres más cuando trabajas en un proyecto? ¿Cuáles son algunas de tus herramientas/instrumentos favoritos recientemente?

Cuando escribo canciones, me gusta el enfoque orgánico de la vieja escuela de solo una guitarra o un piano. Tengo un par de guitarras acústicas con las que me encanta escribir. Uno es un Bourgeois Country Boy hecho por el luthier Dana Bourgeois, y el otro es un Martin D-45 de 1941. Ambas guitarras son increíbles. El Martin es casi espiritual porque es muy viejo y tiene el mojo. Cuando tomes esa guitarra, una canción se derramará. También uso muchos sintetizadores UVI y Arturia para escribir. Me inspiran mucho esos instrumentos.

¿Tiene alguna palabra sabia para las personas que podrían aspirar a un camino similar para sus propias carreras?

La ética de trabajo es absolutamente lo más importante. Siempre habrá gente con más talento que tú, pero la persona que hace las cosas siempre ganará. Sé respetuoso con el tiempo de los demás. Si se supone que una sesión debe comenzar al mediodía, llegue a tiempo. He visto a muchas personas talentosas perder grandes oportunidades porque siempre enviaban mensajes de texto 30 minutos antes de que comenzara la sesión pidiendo "empujar" la sesión porque llegaban tarde. Además, si eres compositor, recuerda que la canción es lo más importante. Si escribes una gran canción, se traducirá a cualquier género/producción. No hay una manera incorrecta de escribir una canción si funciona. Hay toneladas de productores/compositores ahora que no tocan ningún instrumento ni cantan. He conocido a algunos productores que han tenido éxitos que ni siquiera son musicales, pero tienen talento para juntar a las personas adecuadas y saben qué hace que una canción sea grandiosa.

Cómo ¿Cuánto tiempo lleva trabajando con auriculares y cómo los usa normalmente en su flujo de trabajo?

Llevo muchos años usando auriculares. Viajando y trabajando en múltiples proyectos con fechas límite, no tengo tiempo para parar. Antes de Audeze, trabajaba en música sobre la marcha, pero siempre tenía que volver a un estudio antes de enviar mezclas e ideas aproximadas porque no podía confiar en lo que escuchaba.Con mis auriculares Audeze, confío en lo que escucho y sé que lo que envío se traducirá. Cuando hago las mezclas finales, voy y vengo entre los auriculares y los altavoces, pero he mezclado varios proyectos. solo usando mis Audezes. El último sencillo de The Unblely Candidates se llama “Invincible”. Lo mezclé solo con los auriculares porque estaba de viaje y Sony tenía una fecha límite. Me encanta la forma en que la canción resultó. La banda es absolutamente fantástica. Tuvieron el sencillo número 1 en la radio alternativa el año pasado durante varias semanas seguidas. El cantante tiene una de esas voces en las que puede cantar la guía telefónica, y sonaría bien.

¿Cómo han afectado a su trabajo los auriculares Audeze? ¿Puede decirnos en qué ha estado trabajando con ellos recientemente?

Son absolutamente una de las partes más integrales de mi flujo de trabajo. Me permiten trabajar en habitaciones de hotel, aeropuertos, aviones, etc., y saben que lo que escucho es honesto. Recientemente los he estado usando mientras grababa a Mick Mars de Motley Crue, Matt Goss, componía la música de la nueva película de Bruce Willis "Out Of Death", creaba música para la nueva película de Megan Fox y Machine Gun Kelly "Midnight In The Switchgrass” y música para la nueva película de Mel Gibson “Force Of Nature”.

Mis Audezes son una de las partes más importantes de mi flujo de trabajo. Tengo los LCD-XC cerrados y los uso para todo, desde rastrear a los vocalistas hasta mezclar y masterizar. Los Audez son honestos y siempre puedo confiar en que lo que escucho se traducirá perfectamente en el mundo real. Gracias, Audeze, por hacer auriculares superiores. ¡Mi próximo dilema es tratar de decidir qué auriculares comprar a continuación entre los LCD-4s y los LCDi4s!

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