Rayshaun Thompson is a film composer, record producer and EMMY nominee whose work spans a wide spectrum, but always aims to stir emotions and create a strong vibe.
Chris Henderson is the owner and designer for Hendyamps studio gear and guitar amplifiers, a platinum certified mastering engineer, musician, music sync artist, score composer, studio owner, and videographer.
David Sanford has composed, arranged and studied music for over 45 years and is currently the Elizabeth T. Kennan Professor of Music at Mount Holyoke College.
Claudia Engelhart has been doing live sound for over 40 years, and has been the Sound Engineer/Tour Manager for Bill Frisell since 1990.
August 06, 2020
Octodad: Dadliest Catch
Octodad ist vielleicht nicht das erste Spiel, an das Sie denken, wenn es um Audio geht, aber dieses Spiel hat ein überraschend anspruchsvolles Audio. Das Sounddesign ist angemessen, Objekte haben auf befriedigende Weise klirrend und zerschmettert, aber der Soundtrack ist hier der eigentliche Star der Show. Vom Eröffnungsthema, das eine bizarre Kombination aus verstimmtem Klavier, Pfeifen und ultralockeren Kickdrums ist, beginnt es als eine Art eingängiger J-Pop-Melodie und zerfällt schnell in totales Chaos, bevor es triumphierend zurückkehrt, als wäre nichts schief gegangen. Ähnlich wie die Geschichte spiegelt der Soundtrack perfekt die Absurdität dieses albernen Physik-Puzzlespiels wider.
Aufsicht
Overwatch ist ein interessanter Early Adopter des Dolby for Headphones-Formats, einer raffinierten App, die Sie tatsächlich auf fast jedes Spiel oder jeden Film anwenden können, wenn Sie einen Windows-Computer haben. Obwohl einige neuere Spiele in ihrer Implementierung noch ausgefeilter geworden sind, ist Overwatch komplex genug, um die Echos der Schritte eines Charakters zu modellieren, die sich basierend auf dem Material ändern, auf dem sie laufen, und von nahe gelegenen Wänden abprallen. Das relativ einfache Audio in Overwatch: Meistens lassen Effekte, kurze musikalische Hinweise und Sprachlinien diese kleinen Details durchkommen und Overwatch ist auch auf Zweikanalkopfhörern immer noch ein großartiges Erlebnis.
Total War Series
Die charakteristische RTS-Serie von Creative Assembly, wie Octodad, mag wie eine seltsame Wahl erscheinen, aber dies ist ein weiteres Spiel, das nur nach einem zweiten Hören schreit. Die unglaubliche Menge an Details, die in jeden Zentimeter dieses Spiels einfließen, erstreckt sich auch auf den Soundtrack und das Sounddesign. Von Charakterzeilen, die in den Originalsprachen für die neueren Spiele wie Rome II oder Shogun II gesprochen wurden, bis hin zu zeitgerechter Musik und den Sprachzeilen und Soundeffekten, die für einzelne Soldaten modelliert wurden den epischen Schlachten ist die Total War-Serie ein Schläfer, wenn es um interessantes Sounddesign geht, und spielt eine große Rolle bei der Gestaltung der Atmosphäre der Spiele, von den Napoleonischen Kriegen bis zu Three Kingdoms China.
NieR: Automata
Yoko Taro machte sich zuerst einen Namen mit der Drakengard-Serie, von der das erste Nier-Spiel ein Spin-off war. Die meisten seiner früheren Arbeiten brachten ihm eine Kult-Anhängerschaft ein, aber NieR: Automata ist sein bisher am weitesten entwickeltes Spiel. Keiichi Okabe, ein Komponist, mit dem er ausgiebig zusammengearbeitet hat, kehrt zurück, und die Partitur ist sowohl wunderschön als auch tief mit der Geschichte verwoben. Zu den Höhepunkten gehören die letzte Interaktion von A2 mit Pascal, das Thema „Die Festung der Lügen“ und die Robotergesänge beim ersten Erscheinen von Adam und Eva.