Audeze spricht mit Produzent, Songwriter und Mixer Gethin Pearson

Gethin Pearson ist ein talentierter Songwriter, Produzent und Mixer aus Wales, dessen Enthusiasmus, Musik zu machen und Künstlern dabei zu helfen, ihren einzigartigen Sound zu finden, grenzenlos ist. Zu seinen Arbeiten gehören Badly Drawn Boy, Kele Okereke, WhenYoung, Orla Gartland, Jaws und Crystal Fighters.

 

Fotos von Aled LLywelyn

"...diese Kopfhörer werden beim Aufnehmen und Mischen genauso häufig verwendet wie meine Lautsprecher. Absolute Game Changer!"- Gethin Pearson
Hier ist unser Gespräch mit Gethin:
Können Sie aus Ihrer Arbeit irgendwelche Favoriten herausgreifen, auf die Sie besonders stolz sind?

Einen Favoriten herauszupicken ist ziemlich schwierig. Ich hatte das große Glück, mit einer Vielzahl von Künstlern zusammengearbeitet zu haben, die sich alle in verschiedenen Stadien ihrer musikalischen Reise befanden. Wenn Sie mitten in einem Projekt stecken, kann es Höhen und Tiefen geben, egal wie gut es läuft, aber wenn die Musik fertig ist und Sie sich eine Weile später als Ganzes anhören, können Sie es wirklich zu schätzen wissen.

Wie hast du mit der Musik angefangen? Welche Art von Musik haben Sie in Ihrer Kindheit gehört und wie hat sich das entwickelt?

Ich bin mit viel Bluegrass aufgewachsen, da mein Vater ein besessener Tony-Rice-Fan war. Jede Autofahrt wurde von seiner Musik begleitet und jedes Mal, wenn mein Vater sich hinsetzte, spielte er Gitarre. Als ich ein Teenager war, habe ich mein eigenes Ding gemacht, mich mit härterer Musik beschäftigt und in so vielen Genres etwas gefunden, das ich liebte. Das ist auch heute noch so, ich fühle mich von der Energie und Emotion eines Songs oder Künstlers angezogen.

Als Teenager spielte ich in Bands und fühlte mich vom Schreiben der Songs angezogen. Wir sparten unser Geld für einen Tag in einem Studio, fühlten uns aber immer im Stich gelassen. Ich erinnere mich jetzt immer an dieses Gefühl, besonders wenn ich mit neuen Künstlern arbeite, um ihnen zu zeigen, dass ich da bin, um zu versuchen, ihnen zu helfen, eine Vision voranzutreiben.

Ich fing an, meine eigenen Songwriting-Demos zu machen, die sich zu Aufnahmen für andere entwickelten. Dies führte im Laufe einiger Jahre dazu, dass ich gebeten wurde, mit Künstlern zusammenzuarbeiten, um bei der Entwicklung ihrer Songs und ihres Sounds zu helfen.

Können Sie kurz einen Moment der Frustration bei Ihrer bisherigen Arbeit beschreiben und was Sie möglicherweise getan haben, um die Hindernisse zu überwinden? Würden Sie das jetzt anders angehen?

Schon früh wollte ich alles ausprobieren: Songwriting, Produktion, Engineering und Mixing. Ich würde versuchen, alle Rollen zu übernehmen, und obwohl ich an jedem dieser Aspekte in Projekten arbeiten kann, habe ich definitiv die Lektion gelernt, dass „Teamarbeit den Traum wahr werden lässt“.

Ich liebe nichts mehr, als an großartiger Musik mit großartigen Leuten zu arbeiten, die alle in die gleiche Richtung streben.

Gibt es eine Ausrüstung, auf die Sie sich bei der Arbeit an einem Projekt am häufigsten stützen? Was sind einige Ihrer Lieblingswerkzeuge/-instrumente in letzter Zeit?

Wir befinden uns in einer aufregenden Zeit, in der so viele Sounds kombiniert werden und sich so viel weniger auf ein einzelnes Genre konzentrieren. Technologie trägt dazu bei, diese Aufregung zu schüren. Natürlich habe ich viele spaßige „Sonic“-Spielzeuge und „Go to“-Stücke, aber ohne sie bin ich nicht allzu festgefahren – sie tragen zum Spaß und Klang bei, anstatt ihn zu definieren. Notwendigkeit ist die Mutter der Erfindung. Mit etwas Fantasie, einem Laptop und einem anständigen Kopfhörer können Sie so ziemlich alles machen!

Haben Sie weise Worte für Menschen, die einen ähnlichen Weg für ihre eigene Karriere anstreben könnten?

Ich denke, es ist wichtig zu versuchen, nicht immer besorgt über den nächsten Schritt zu sein und sich mit dem Moment und der Gegenwart zu beschäftigen. Das hat nie als „Karriere“ per se begonnen...

Wie lange arbeiten Sie schon mit Kopfhörern und wie verwenden Sie sie normalerweise in Ihrem Arbeitsablauf?

Kopfhörer sind so ein wesentlicher Bestandteil meines Arbeitsablaufs. Beim Produzieren nehme ich den Gesang normalerweise lieber im Regieraum auf als in einer separaten Kabine.Es ist wichtig, dass der Künstler großartige Kopfhörer hat, um hineinzukommen, und auch für mich selbst, um sowohl die technischen Details als auch die Emotionen der Aufführung zu hören

Ich muss auch an vielen verschiedenen Orten oder Räumen arbeiten, die dies nicht tun klingen immer großartig, daher hilft mir ein zuverlässiges Paar Kopfhörer, die den Raum aus der Gleichung herausnehmen können, wirklich zu wissen, wo ich klanglich stehe.

Wie haben sich Ihre Audeze-Kopfhörer auf Ihre Arbeit ausgewirkt?

Ich hatte das Glück, Anfang des Jahres ein Paar LCD-Xs auszuprobieren, während mein neues Studio gebaut wurde. Ich arbeitete in einem Gästezimmer und diese Kopfhörer halfen mir, Mixe für drei Platten zu liefern. Der Mastering-Ingenieur kommentierte, dass meine Mischungen einen „Schallsprung“ gemacht hätten. Der neue Raum ist jetzt fertig, aber diese Kopfhörer werden genauso viel wie meine Lautsprecher beim Aufnehmen und Mischen verwendet. Absolute Spielveränderer!

 

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