Audeze spricht mit dem Mastering-Ingenieur Gavin Lurssen

Gavin Lurssen ist seit 1991 Mastering-Ingenieur. Er ist dreizehnfacher Grammy-Nominierter und vierfacher Grammy-Gewinner. Zu den Künstlern, deren Alben er gemastert hat, gehören Ringo Starr, Jackson Browne, die Foo Fighters, Ben Harper, Queens of the Stone Age, Robert Plant & Alison Krauss, Eric Clapton, Sara Bareilles und Chvrches, um nur einige zu nennen ein paar. Zu den Soundtracks gehören The Last Duel, Mortal Kombat, Game of Thrones, The Mandalorian, Mulan, Captain Marvel, Black Panther, The Hunger Games und Westworld. Er ist Absolvent des Berklee College of Music in Boston und Träger des Distinguished Alumni Award. Gavin ist bestrebt, die Musikproduktionsbranche voranzubringen und insbesondere jungen Menschen bei der Wahl einer Karriere in diesem Bereich zu helfen. Er leistet ehrenamtliche Arbeit für mehrere namhafte Organisationen.

 

„Diese Kopfhörer sagen mir die Wahrheit, bevor und nachdem ich an einem Mix arbeite – immer entscheidend in einer Monitoring-Umgebung, jedes Mal, wenn wir arbeiten.“- Gavin Lurssen
Hier ist unser Gespräch mit Gavin:
Können Sie Highlights aus Ihrer Arbeit herausgreifen, auf die Sie besonders stolz sind?

Ich bin sehr stolz auf unsere gesamte Arbeit. In einer kürzlichen Diskussion mit Reuben Cohen bei unserem wöchentlichen Frühstücksmeeting haben wir beide erzählt, dass wir uns mit unserer Arbeit der vergangenen Jahre heute genauso wohl fühlen wie damals. Dies geht einige Jahre zurück und liegt daran, dass gut ausgewogenes Audio gut ausgewogenes Audio ist. Trends kommen und gehen, aber wenn etwas richtig klingt, weiß es jeder. Und das tun und haben wir immer getan.

Wie würden Sie Ihre Hauptrolle in den meisten Projekten definieren, an denen Sie heutzutage arbeiten?

Mastering Engineer

Wie hast du mit der Musik angefangen? Welche Art von Musik haben Sie in Ihrer Kindheit gehört und wie hat sich das entwickelt?

Ich begann mich für Musik als Beruf zu interessieren, als ich Michael Hedges 1986 im Wolftrap Farm Park in Vienna, Virginia, auftreten sah. Er ließ eine Gitarre wie mehrere klingen und ließ es einfach aussehen. Ich war so fasziniert, dass ich wusste, dass ich lernen musste, auf diese Weise Gitarre zu spielen. Das führte mich zum Berklee College Of Music, wo ich Film Music Composing studierte. In dieser Zeit habe ich auch jedes Geld, das ich verdienen konnte, dafür verwendet, so viele Konzerte wie möglich zu besuchen. Ich machte 1991 meinen Abschluss an der Berklee University und zog sofort nach Los Angeles, wo ich im The Mastering Lab mit dem legendären Doug Sax arbeitete. Ich fand mich schnell in der Rolle des Mastering-Ingenieurs wieder und war sehr eng mit der Kunst des Ausbalancierens von Audio verbunden und half Künstlern, ihre klangliche Vision über die Ziellinie zu bringen. Dasselbe Streben, das sich für mich in den letzten 30 Jahren nicht geändert hat. Die Technologie hat sich stark verändert, aber das Grundkonzept des ausgewogenen Audios nicht und ist so wichtig wie eh und je.

Können Sie irgendwelche Faktoren nennen, die den Verlauf Ihres Musiklebens beeinflusst haben? Helden, Vorbilder, Momente, Interaktionen usw.?

Ich traf schließlich Michael Hedges und lernte ihn durch Jackson Browne ein wenig kennen. Ich habe Jackson früh in meiner Karriere kennengelernt und er war über die Jahre eine einflussreiche Person und sehr gut zu mir. Jackson wusste, dass ich ein Fan war und lud mich zu einem Duett ein, das er vor vielen Jahren bei einer NAMM-Show mit Michael spielte. Von dort brauchte Michael eine Mitfahrgelegenheit zurück nach LA und ich verpflichtete mich. Nur sechs Monate später kam er bei einem tragischen Autounfall ums Leben.

Eine weitere wahre Liebe ist die Musik von Pink Floyd. Durch unsere Beziehung zu James Guthrie habe ich auch meine Zähne geschnitten, als ich mit ihnen im Mastering Lab war. Wir haben damals daran gearbeitet, ihren gesamten Katalog sowie einige neue Live-Aufnahmen neu herauszubringen. Tatsächlich war ihr Live-Album „Pulse“ eines, in das ich viel Zeit investierte, während ich unter der Leitung von Doug stand. Immer eine gute Audio-Korrektur beim Hören von Vintage-Pink-Floyd-Alben, für mich werden sie nie alt.

Die Arbeit an der Musik meiner Helden hat mir klar gemacht, dass ich mein Musikfan-Selbst mit meiner Leidenschaft für das Streben nach Audio-Perfektion verbinden kann und dass es von Künstlern, Produzenten, Ingenieuren, Plattenlabels, aber vor allem Musikfans geschätzt wird, die ich mag die Rolle.

Können Sie kurz einen Moment der Frustration bei Ihrer bisherigen Arbeit beschreiben und was Sie möglicherweise getan haben, um die Hindernisse zu überwinden? Würden Sie es jetzt anders angehen?

Eines der Dinge, die in letzter Zeit aufgetaucht sind, ist, dass Mixer Kompressoren und Limiter durchmischen und sie dann zum Mastern entfernen. In anderen Fällen können die Leute einen Kompressor oder Limiter in den Mix einbauen, nachdem er fertig ist. Wenn der Mixer den Limiter entfernt, nachdem er Mix-Entscheidungen getroffen hat, besteht die Gefahr, dass der Mix auseinanderfällt, und kein noch so kreatives Mastering kann seine ursprüngliche Absicht wiederherstellen. Das Entfernen eines Dynamikprozessors, der nach einem Mix installiert wurde, ist eine ganz andere Geschichte, die von uns nicht repliziert und verbessert werden kann, da vor dem Aufsetzen keine Mix-Entscheidungen getroffen wurden. Auf dieser Grundlage ändert sich also das Szenario, ob wir an einem Mix mit oder ohne Kompression auf dem Mix-Bus arbeiten sollten. Es braucht Zeit, um dies bei der großen Menge an Mix-Quellen herauszufinden, die wir erhalten, und manchmal kann es für die Mitarbeiter etwas anstrengend sein, diesen Prozess des Sammelns der Informationen zu durchlaufen. Aber es funktioniert normalerweise und das ist ein Beispiel für etwas, mit dem wir uns in letzter Zeit in der Pro-Audio-Community beschäftigen.

Gibt es eine Ausrüstung, die Sie bei der Arbeit an einem Projekt am häufigsten verwenden? Was sind einige Ihrer Lieblingswerkzeuge/-instrumente in letzter Zeit?

Überwachung ist wirklich das wichtigste Werkzeug. Ohne eine hochwertige Überwachungsumgebung, die entweder aus Kopfhörern oder Lautsprechern besteht, können wir die uns zur Verfügung stehenden Tools nicht richtig nutzen. Wir sind bekannt für unsere analoge Ausrüstung und Sensibilität … es ist immer eine Freude, wenn wir hören, dass eine Aufnahme mit dieser Größe und Schärfentiefe herauskommt, die passieren kann, wenn sie direkt mit analoger Ausrüstung gemacht wird. Festkörper oder Röhre oder eine Kombination aus beidem.

Haben Sie weise Worte für Menschen, die einen ähnlichen Weg für ihre eigene Karriere anstreben könnten?

Es gibt keine Abkürzungen zur Größe. Die Werkzeuge sind da draußen, die Mentoren sind bereit zu helfen. Es gibt viele Mentor-Möglichkeiten jenseits von YouTube mit minimaler Recherche. Nehmen Sie alles auf und zeigen Sie den besten Fuß nach vorne. Gehe um die Hindernisse herum, bekämpfe sie nicht.

Wie lange arbeiten Sie schon mit Kopfhörern und wie verwenden Sie sie normalerweise in Ihrem Arbeitsablauf?

Sie sind für mich seit all den Jahren im Einsatz, in denen ich im Audiobereich gearbeitet habe, und davor auch als Fan. In den letzten zehn Jahren war ich ein Fan des Audeze LCD-X und seit kurzem des LCD-5. Diese Kopfhörer sagen mir die Wahrheit, bevor und nachdem ich an einem Mix arbeite – immer entscheidend in einer Monitoring-Umgebung, jedes Mal, wenn wir arbeiten.

Wie haben sich Ihre Audeze-Kopfhörer auf Ihre Arbeit ausgewirkt? Können Sie uns sagen, woran Sie in letzter Zeit mit ihnen gearbeitet haben?

In letzter Zeit, speziell bei der Arbeit mit Dolby Atmos, sind die binauralen Klappen ein Ort, der nicht nur auf Kopfhörern überprüft werden kann, sondern ich habe festgestellt, dass bei der Verwendung von Audeze speziell entweder die LCD-5 oder das LCD -X bedeutet, dass ich mit diesen Kopfhörern tatsächlich klangliche Entscheidungen treffen und diese Entscheidungen dann auf der Reihe von Lautsprechern überprüfen kann, die im ganzen Raum montiert sind. Das ist etwas, womit ich in Stereo immer experimentiere, aber binaural ist es eine ganz neue Welt und das binaurale Herunterklappen ist ein reines Kopfhörerformat, also ist es in dieser Hinsicht besonders nützlich.

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