Audeze spricht mit dem Beatproduzenten DJ NLZ

DJ NLZ ist ein niederländischer DJ/Produzent mit Sitz in Amsterdam. Er hat eine Vielzahl von Stilen produziert, die von Hip Hop über Trap bis Urban reichen. NLZ hat im Laufe der Jahre in verschiedenen Studios mit namhaften Künstlern zusammengearbeitet und führt mit jungen Menschen Teleentwicklungsprojekte durch, die vom Bürgermeister von Amsterdam ausgezeichnet wurden.

 DJ NLZ and his Audeze LCD-2 headphones

"Seit ich das Audeze habe, habe ich viel gemischt ... Ich habe es als die beste Art erlebt, Audio über Kopfhörer zu mischen."- DJ NLZ
Hier ist unser Gespräch mit DJ NLZ:
Können Sie aus Ihrer Arbeit irgendwelche Favoriten herausgreifen, auf die Sie besonders stolz sind?

Ich bin sehr stolz auf den Song „Mary Jane“, den Kyakuwa und ich 2020 veröffentlicht haben. Außerdem habe ich viele Songs veröffentlicht, die mich besonders stolz gemacht haben. Der Song „Parra Parra“ mit Seffelinie und Pierrii hat eine Gesamtstreamingzahl von über 2 Millionen. Wir haben den Song 2016 veröffentlicht und er ist auch heute noch aktuell.

Wie würden Sie Ihre Hauptrolle in den meisten Projekten definieren, an denen Sie heutzutage arbeiten?

Heutzutage macht es in Pandemiezeiten nur noch Beats. Die meiste Zeit habe ich mit Kyakuwa gearbeitet und wir veröffentlichen viele Singles. Alles beginnt damit, einen Beat von Grund auf neu zu produzieren. Ich beginne mit den Akkorden oder den Drums, das hängt einfach von meiner Stimmung ab. Während des Produzierens habe ich schon angefangen, den Beat zu mixen. Nachdem ich es auf meinen Desktop geprellt hatte, schickte ich es an Kyakuwa. Er und Marlice (die in diesem Prozess viel mehr als nur eine nennenswerte Person ist) fangen an, Texte zu meinem Beat zu schreiben. Die einzige Eingabe, die ich ihnen gebe, ist der Name meines Tracks, der aus einer Flasche Wasser stammen kann. Sie nehmen Tracks auf und senden sie und ich fange an, den Beat zu mixen. Ich mische einfach und höre am nächsten Tag, passe an und höre am nächsten Tag. Das wiederholt sich, bis ich die richtige Mischung hinbekomme, dann mastere ich sie. Danach fange ich an, die wichtigen Dinge rund um die kommenden Veröffentlichungen zu veröffentlichen. Zum Glück nahm mir Kyakuwa das Ding für unsere Songs aus der Hand. Bei meinen anderen Songs mache ich das einfach selbst.

Wie hast du mit der Musik angefangen? Welche Art von Musik haben Sie in Ihrer Kindheit gehört und wie hat sich das entwickelt?

Ich habe mit der Musik angefangen, weil ich Straßenfußball gespielt habe und es über 3 Jahre lang zu einem Profispieler gemacht habe. Ich habe immer Rap-Musik gehört und nach guter Musik für meine Streetsoccer-Videos gesucht. Beim Straßenfußball habe ich immer große Events mit bekannten Künstlern gemacht. Das öffnete mir die Augen, die Events selbst zu organisieren, ich brauchte einfach einen DJ zur Unterhaltung. Damals war ich 17 Jahre alt und fing langsam an, in meine eigene Autokino-Show zu investieren. Ich habe viele Partys für Leute gemacht, die 16 oder 18 geworden sind. Danach habe ich angefangen, in Clubs zu spielen. Ich habe mit den Talenten, die ich in meinem Team hatte, meine eigenen Straßenfußballshows gemacht. Sie machten die Tricks und ich machte die Unterhaltung. Seitdem höre ich immer noch Rap, aber als Produzent würde ich gerne alle Arten von Musik hören. Ich kann einfach nicht zuhören, ohne darüber nachzudenken, wie der Song aufgebaut ist.

Können Sie Faktoren nennen, die den Verlauf Ihres Musiklebens beeinflusst haben? Helden, Vorbilder, Momente, Interaktionen usw.?

Eines Tages lud ich meinen Freund, den Beatmaker Duncan, ein, mich bei einem DJ-Wettbewerb spielen zu sehen. Wenn ich den Wettbewerb gewinnen würde, könnte ich irgendwo in einem großen Club spielen, was in diesem Alter sehr cool war, also habe ich mich bemüht. Ich bekam die Rückmeldung, dass mein Sound nicht Underground genug sei. Ich verließ das Gebäude, aber Duncan half mir mit etwas Underground-Musik. Er sagte: "Den Rest schicke ich dir nächste Woche". In dieser Woche starb er bei einem Autounfall. Das passierte 2009. Ich ging zu seinen Eltern und sie gaben mir seine Festplatte. Mein Ziel war es, Künstler zu finden, die etwas an seinen Beats machen können... Nach einigen Pitches bekam ich keine Reaktionen, was mich veranlasste, die Beats selbst zu verbessern. Das ist der Weg, wie ich angefangen habe, Beats zu machen. Danach hatte ich das Projekt mit Skinny-Vinny, das mich sehr stolz gemacht hat, ich habe es posthum veröffentlicht und das Geld ging an die Dutch Heart Foundation. Beide Jungs waren meine Freunde und starben in jungen Jahren.Duncans Schwester hat meinen Voice Tag aufgezeichnet, den ich immer noch verwende. Es gibt viele Momente: Ich habe eine große Talentshow mit der Gruppe NPNG gewonnen, ich habe viele Projekte mit Junior Neph gemacht, ich habe viel von Rasskulz gelernt, der mir geholfen hat. .. In dem Moment, in dem mein Song 1 Million Streams erreicht hat ... Meine Reise nach Berklee, in dem Moment, in dem du siehst, dass die Leute die Musik wirklich genießen ... Deshalb mache ich es, nur für die Kultur.

Können Sie kurz einen Moment der Frustration bei Ihrer bisherigen Arbeit beschreiben und was Sie möglicherweise getan haben, um die Hindernisse zu überwinden? Würden Sie es jetzt anders angehen?

Nun, Momente der Frustration kommen auf, wenn Festplatten abstürzen und Sie gerade in so vielen Projekten sind, dass Ihr letztes Backup 2 Monate zurückliegt. Bibliotheken, die nicht so funktionieren, wie Sie es möchten. Auch wenn man zwei Wochen nach der Aufnahme einen Song für den Künstler mixt, er aber nur mit dem Demo zufrieden ist, weil er es sich schon 300 Mal angehört hat. Jetzt verwende ich nur noch externe SSDs, die meine Geschwindigkeit steigern und nicht wie HDDs absturzgefährdet sind. Beim Mischen arbeite ich einfach mit den richtigen Leuten zusammen.

Gibt es eine Ausrüstung, auf die Sie sich bei der Arbeit an einem Projekt am häufigsten stützen? Was sind einige Ihrer Lieblingswerkzeuge/-instrumente in letzter Zeit?

Nur meine Software, die ich am häufigsten verwende. "Ich will den verdammten Prozess nicht immer und immer wieder wiederholen" ... Das denke ich, wenn ich meine DAW starte. Ich habe gerade wieder angefangen, an meiner MPC X zu arbeiten, und das hat bei mir ein anderes Gefühl ausgelöst. Ich denke nur, dass es zusammen mit der Software begrenzt ist.

Haben Sie weise Worte für Menschen, die einen ähnlichen Weg für ihre eigene Karriere anstreben könnten?

Einfach arbeiten, arbeiten und arbeiten und wie Rihanna sagt, arbeiten, arbeiten, arbeiten, arbeiten. Die Leute sind nett zu dir, wenn du etwas Großes machst. Kennen Sie Ihren Kreis, studieren Sie Ihre Musik, studieren Sie Ihr Geschäft, studieren Sie Ihr Marketing. Machen Sie einen richtigen Plan, bevor Sie etwas tun. Sie können einfach viele Beats aus dem erstellen, was Ihnen in den Sinn kommt, aber die Ausarbeitung eines richtigen Plans kann Ihrem Sound das gewisse Extra verleihen. Musik... steckt im Detail.

Wie lange arbeiten Sie schon mit Kopfhörern und wie verwenden Sie sie normalerweise in Ihrem Arbeitsablauf?

Ich habe sie mein ganzes Leben lang benutzt, hauptsächlich in öffentlichen Verkehrsmitteln. Während der Arbeit, wenn ich in einem leisen Modus arbeiten muss. Auch während der Aufnahme, wenn der Künstler neben Ihnen steht.

Wie haben sich Ihre Audeze-Kopfhörer auf Ihre Arbeit ausgewirkt?

Seit ich die Audeze habe, habe ich viel gemischt ... Ich habe beschlossen, mehr Zeit für das Mischen der Instrumentalstücke zu nehmen. Da mir der Audeze gegenüber anderen Kopfhörern einige Vorteile bietet, wird es nie langweilig. Ich habe es als die beste Art erlebt, Audio über Kopfhörer zu mischen. Ich habe es für die meisten meiner Projekte verwendet, die kürzlich (in den letzten 2 Monaten) veröffentlicht wurden. Auf meiner Spotify-Seite finden Sie die Songs.

.