Dan Haigh ist von der britischen Electronic-Music-Band GUNSHIP, „einem neondurchtränkten, nächtlichen, akustischen Fluchtlaufwerk, das von analogen Synthesizern, filmischem Gesang und Cyberpunk-Werten trieft, alles explodiert von der Titelseite einer verstaubten Plastik-VHS-Hülle, die seit 1984 vergessen herumliegt.“

Hier ist unser Gespräch mit Dan:

Können Sie irgendwelche Favoriten aus Ihrer Arbeit herausgreifen, auf die Sie besonders stolz sind?

Zusammenarbeit mit Film- und Synthesizer-Ikone John Carpenter über Tech Noir

Zusammenarbeit mit Timmy Cappello und zu sehen, wie er seine Rolle als sexy Saxophonist aus dem Film "The Lost Boys" in unserem Track Dark All Day

Lob vom Schriftsteller Ernest Cline für unsere Adaption und Hommage an sein Buch „Ready Player One“ mit unserem Titel
Art3mis & Parzival

Wie würdest du deine Hauptrolle bei den meisten Projekten definieren, an denen du heutzutage arbeitest?

Wir alle tragen viele Rollen bei GUNSHIP. Einiges, was ich routinemäßig tue, ist, Songs zu schreiben, zu produzieren, viel Synthesizer-Arbeit zu machen und Konzepte für Videos, Kunst und Kollaborationen zu erfinden.

Wie hast du mit der Musik angefangen? Welche Art von Musik hast du gehört, als du aufgewachsen bist, und wie hat sich das entwickelt?

Ich habe einen Rock- und Metal-Hintergrund und bin daher ziemlich spät am Tag zu Synthesizern gekommen. Für mich ist Musik eine Art visuelles Erlebnis im Inneren. Ich versuche, bei anderen mit Klang einen emotionalen Zustand und ein Ortsgefühl hervorzurufen. Gitarren sind ein fantastisch ausdrucksstarkes und vielfältiges Instrument für diese Aufgabe, aber als ich das klanggestaltende Potenzial von Synthesizern entdeckte, war es, als würde ich eine dieser lächerlich riesigen Packungen mit Filzstiften geschenkt bekommen … plötzlich so viel mehr Farben, und diese Farben könnten so sein rein oder verdorben, wie Sie es wünschen.

Können Sie Faktoren nennen, die Ihrer Meinung nach den Verlauf Ihres Musiklebens maßgeblich beeinflusst haben? Helden, Vorbilder, Momente, Interaktionen usw.?

Film - Die 80er Jahre waren eine extrem kreative Zeit für das Kino - einige der besten Filmmusiken, die jemals gemacht wurden, stammen aus dieser Zeit und der frühen Verwendung von Analoge Synthesizer spielten dort eine große Rolle. Wir erschaffen jetzt die Klänge neu, die unsere Kindheit buchstäblich geprägt haben, es gibt eine tiefe, fest verdrahtete, psychologische Reaktion auf das, was einfach magisch ist.

Können Sie kurz einen Moment der Frustration bei Ihrer bisherigen Arbeit beschreiben und was Sie möglicherweise getan haben, um die Hindernisse zu überwinden? Würden Sie es jetzt anders angehen?

Ich habe mir fast alles, was ich tue, selbst beigebracht, von der Musik über die Bearbeitung bis hin zur Arbeit mit visuellen Effekten. Die Welt der elektronischen Musik war für mich nach vielen Jahren in einer Rockband wie Fightstar sicherlich ein riesiges Gebiet, in dem ich mich nicht auskannte. Ich denke, das war ein Teil der Attraktion. Ich liebe es zu lernen, aber kopfüber in die elektronische Musikproduktion, Synthese und ihre nahezu unendlichen Nuancen einzutauchen, hatte sicherlich seine frustrierenden Momente. Ich glaube jedoch nicht, dass ein anderer Ansatz zwangsläufig zu anderen Ergebnissen führen würde, denn für mich besteht die einzige Möglichkeit zu lernen darin, in die von Ihnen gewählte Lernarena einzutauchen und wirklich sehr hart daran zu arbeiten. Ich lerne immer noch (Eurorack-Sucht ist jetzt außer Kontrolle! ;) ).

Gibt es eine Ausrüstung, die Sie bei der Arbeit an einem Projekt am häufigsten verwenden? Was sind einige Ihrer Lieblingswerkzeuge/-instrumente in letzter Zeit?

1. Der UDO „Super 6“ – Ich habe tatsächlich nur einige der Werks-Presets auf diesem erstaunlichen Synthesizer programmiert. Die Pads, die Sie im binauralen Modus erreichen können, sind lächerlich groß.

2. Erica Synths Eurorack-Module - sie klingen einfach so satt.

3. Sequential Prophet 6 - Dies hat auf den GUNSHIP-Platten eine Menge Synthie-Heavy-Lifting bewirkt.

Haben Sie weise Worte für Menschen, die einen ähnlichen Weg für ihre eigene Karriere anstreben könnten?

Ich denke, ich überlasse das Arnold Schwarzenegger „Wenn du eine Vision in die Realität umsetzen willst, musst du 100 % geben und nie aufhören, an deinen Traum zu glauben“

Wie lange arbeitest du schon mit Kopfhörern und wie verwendest du sie normalerweise? in Ihrem Arbeitsablauf?

Ich verwende Kopfhörer für Detailarbeiten, hauptsächlich in Situationen, in denen ein extrem hohes Maß an kritischer Analyse erforderlich ist. Dies ist in der Regel während der Mix- oder Mastering-Arbeit oder der Bewertung für mich der Fall, aber Kopfhörer sind auch beim Sounddesign / der Erstellung von Patches gleichermaßen nützlich.

Während der ersten Sperrung in Großbritannien fielen also meine Hauptstudiomonitore aus (der magische Rauch entwich!) und ließen mich auf dem Trockenen zurück... Die Pandemie bedeutete, dass ich sie nicht reparieren konnte. Ich brauchte eine Lösung. Nach einer Menge Recherche, einschließlich Gesprächen mit befreundeten Produzenten, den Mastering-Ingenieuren, die wir routinemäßig in den Metropolis-Studios einsetzen, sowie viel Kinnschütteln mit anderen Musikerfreunden und den Gunship-Typen, entschied ich mich, eine zu kaufen Paar LCD-MX4s ... Ich denke, sie sind wahrscheinlich der beste Einzelkauf, den ich je getätigt habe. Ich finde, dass die MX4s kristallklar, äußerst genau sind und vielleicht am wichtigsten, dass sie tatsächlich Low-End mit Präzision wiedergeben können. Für mich bedeutet es, AAA-Tier-Monitoring zu haben, wo immer ich hingehe ... sicher sind sie nicht billig, aber in jeder Mix-Situation genau zu hören, was tatsächlich da ist, den gesamten Frequenzbereich jedes zufälligen Patches zu hören, der aus modularen Synthesizern kommt usw. ist eine echte Freude und natürlich sind sie auch tragbar. Kein Bedauern ... Sie waren großartig und spielen jetzt eine entscheidende Rolle in all meinen Audioarbeiten. Sie waren auch maßgeblich an dem Remote-Co-Mixing beteiligt, das ich und Carl Bown auf der neuen Kat-Von-D-Platte gemacht haben. Auch wie Carl sagt - sie lassen deinen Kopf wie einen BMW riechen. 😂

Wenn Sie Lust auf ein bisschen Chillen haben, sehen Sie sich bitte unsere Cyberpunk Noir-Kollaboration mit Kat Von D

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